Archive of ‘Fotografi’ category

Guide til photoshop: Gør mørke billeder lyse

Picture1

Nummer 1: Yes! Jeg er begyndt at photohsop-snyde lidt med mine billeder! Jeg er lidt ambivalent omkring det, men ikke desto mindre vil jeg gerne indvie jer i hvordan man virkelig let kan gøre et halv-dårligt billede meget bedre.

Nummer 2: Jeg tror nemlig at de fleste kender til at billeder bare er alt for mørke – enten fordi kameraet er indstillet forkert og det lige skal gå stærkt eller fordi der simpelthen ikke er dagslys nok. For mig sker det næsten altid når jeg skal tage billeder indendørs eller hvis jeg skal skynde mig at fange Emilie i en eller anden sjov situation og jeg derfor ikke når at få indstillet det hele. Som på billedet herover hvor Emilie lige guffede et helt glas oliven og oven i købet så svært selvtilfreds ud – ikke til at stå for, synes moderen 😀

Jeg knipsede et par lynhurtige billeder og lagde kameraet væk igen (jeg skulle jo også nå at have oliven!) – og resultatet blev sådan lidt meh…

Enter photoshop!

Jeg er ret vild med billedet herunder med Emilies ’smile-fingre’ – hun så kameraet og udbrød ’så, nu smiler jeg mor, kan du se det’ – og så gør hun sådan der med fingrene (imens hun skærer ansigt :-p ). Selv om jeg ofte prøver at fange hende når hun ikke bemærker det er det også ret sjovt at kunne huske hendes ‘foto-model-look’ – men billedet er jo alt for mørkt!

R IMG_5437

Man kan ganske givet lysne billeder på mange forskellige måder, men jeg synes at dette her er virkelig nemt (og det kan endda gøres på mange billeder samtidig hvis man er så uheldig at have en hel stribe, der er for mørke). Det første man skal gøre er at åbne ‘Bridge’:

I Photoshop vælges File: Browse in Bridge. Med bridge åben skal der browses til den ønskede folder. Hvis du fotograferer i Raw format er det bare at dobbeltklikke på billedet, så kommer du direkte til Raw-vinduet hvor lysningen skal foregå. Hvis dine billeder er i .jpg format skal du lige højreklikke og vælge ‘Open in Camera Raw’ – og så kommer du til samme vindue.

Picture1a

I Camera Raw vinduet skal du have fat i den lille skyder, der hedder ‘Exposure’ – med et billede, der er så mørkt som dette har jeg skruet ret langt op, men ofte er det nok at justere en lille smule (op eller ned – for det er også her at du kan redde et overbelyst billede – så skal skyderen bare den anden vej).

Picture2

Herunder er resultatet af at stille på ‘Exposure’ – det kalder jeg altså et easy fix!

Et lille ekstra tip – bemærk den øverste skyder, der hedder Temperature. Prøv at justere lidt på den hvis dit billede fx er meget gult (hvilket billeder taget indendørs, i kunstigt lys, ofte er).

Og vupti, når du er tilfreds kan du enten trykke ‘Done’ for at vende tilbage til Bridge eller ‘Open Image’ for at åbne billedet i Photoshop – hvis du vil foretage yderligere ændringer.

Picture3

Jeg ville ikke ændre yderligere så jeg trykkede bare ‘Done’ og glædede mig over resultatet :-)

IMG_5437b

Ps: Bemærk at ændringer foretaget i Camera Raw vinduet er permanente! Hvis du er i tvivl om du vil ændre billedet eller ej er det bedst lige at tage en kopi af det og eksperimentere lidt inden du ændre originalen :-)

Fotokursus, lektion 16: Døgnets lys

DSC_0023

Herover: Klokken 7.30.

Herunder: Klokken 13.00.

Nederst: Klokken 16.30.

Det er faktisk ret utroligt så stor variation der er i lyset i løbet af en dag – de fleste, der tager billeder elsker det bløde morgen og aften-lys, men der kan faktisk også komme noget smukt ud af at anerkende og bruge det skarpe og hårde middagslys. I weekenden bad mine forældre mig fotografere deres hus og derfor kom jeg til at tænke lidt ekstra over hvordan lyset falder på deres grund. På morgen-billedet (øverst) er søen fantastisk smuk! Spejlbilledet er super klart og farverne meget levende. Men selve huset er lidt overbelyst da solen falder direkte på det (jeg skulle muligvis have været endnu tidligere ude for at udnytte det skønne morgenlys). På det midterste billede falder lyset rigtig pænt på huset, men farverne i søen er ikke helt så spændende som på det første billede. På det sidste billede har jeg eksperimenteret med modlys – jeg synes faktisk at der er blevet rigtig fint og romantisk, men da opgaven var noget i retning af at lave et salgsannonce-billede synes jeg ikke at det er så hensigtsmæssigt.

Uanset hvilket billede jeg synes er det bedste så gav hele øvelsen mig en lille smule bedre forståelse for at udnytte det naturlige lys :-)

DSC_0013 DSC_0001

52 uger #3: Naturen

 

IMG_2473

Det er ikke voldsomt meget natur jeg har omkring mig i min hverdag. Faktisk er det meget lidt.

Herover: Parkeringspladsen ved min arbejdsplads. Heldigvis er der lidt grønt på min vej fra bilen og ind på kontoret. Lidt har også ret. Faktisk er der også træer og søer indendørs – dem skulle jeg da have taget et billede af til denne uges tema. Men det kom jeg først til at tænke på nu :-p

Herunder: ‘Naturen’ på vores vej til dagplejen består primært af beton – de fleste dage er der dog det allervigtigste: En vandpyt! Og se bare – derovre i baggrunden, der er skam også fine træer på parkeringspladsen derhjemme :-p

IMG_2510

Heldigvis har vi nem og gratis adgang til lidt mere grønt – det kræver bare en lille tur hen til farmor. Som ekstra bonus følger der oftest aftensmad med. Win-win. Efter Emilies udsagn kan man hos farmor finde intet mindre end ‘en jungle’ – som faktisk er så stor og farlig (ca. 3 m2, red.) at man er nødt til at have sin far med for at komme igennem den. Der er noget ubeskriveligt sødt over at høre denne sætning (råbt på tværs ad den ganske lille have): ‘Kom far! Vi skal ind i junglen! Du skal med!’.

Der er også pæne blomster:

IMG_2516

Og hvis man er så uheldig at det ikke har regnet så har farmor både en vandkande og en lidt nedsunken flise – ergo er der altid mulighed for at hoppe i vandpyt :-p

IMG_2532

Selvfølgelig bruger vi masser af tid på at tage andre steder hen hvor der er grønt og pænt – men dette er vores hverdag. Den består mest af beton – men der er også lidt skønhed gemt rundt omkring :-)

Næste uges tema: Outtakes

Fotokursus, lektion 15: Konfirmander og lukkertid

IMG_2323

Jeg var så heldig at blive spurgt om jeg ville tage billeder af Jespers kusine, da hun blev konfirmeret i søndags – og der var ikke noget jeg hellere ville. Faktisk blev jeg så glad at jeg investerede i et 85 mm objektiv for at være sikker på at kunne tage nogle gode portrætter…men nogle gange skal man passe på med at bevæge sig ud i ny elektronik når man jo trods alt stadig er ret meget amatør…

Jeg gik jo egentlig og troede at jeg havde fået styr på det der med skarpe billeder – min tommelfingerregel var aldig at gå højere end en lukkertid på 1/60 hvilket har fungeret helt fantastisk fint med den 35 mm linse jeg har brugt siden nytår.

Men se nu billedet herover – det er jo ikke ‘ordentligt skarpt’ på trods af at lysforholdene i bøgeskoven i søndags var helt perfekte. Når ret skal være ret synes jeg faktisk at det er et meget fint billede – det at Simone bevæger sig gør på en måde at det er ok at hun ikke er 100 procent skarp. Det er bestemt ikke sådan at jeg skammer mig over at sende billederne til konfirmanden og hendes forældre for hun ser virkelige fantastisk ud. Det er mere at jeg undrer mig over at kvaliteten ikke var helt fuldstændig som jeg havde forestillet mig.

Det viser sig at det er fordi jeg har brug for en ny tommelfingerregel.

Gammel regel:

Rystelser starter ved en lukkertid på 1/60.

Ny regel:

Lukkertiden må aldrig være lavere en objektivets brændvidde. Altså, i dette tilfælde, med 85 mm, 1/85.

Og med denne nye regel er der her endnu et par billeder af den fine konfirmand :-)

IMG_2302 IMG_2334 IMG_2336 IMG_2346

En lang, lang tur

IMG_1782

Phew, hele København havde tilsyneladende besluttet at køre mod Fyn i formiddags! Dermed blev turen herover forlænget med en god halv time og selv om Emilie virkelig var en trooper, der slet ikke klagede så mente hun altså at vi måtte at gå en ‘lang, lang tur i skoven’ da først vi kom frem – og det var da egentlig et glimrende forslag så vi begav straks ud i verden og ind i skoven.

Jeg var dog nødt til at sande at blød skovbund og ballerinaer ikke lige var den bedste kombi så jeg fortalte Emilie at vi var nødt til at gå tilbage til huset – hertil konstaterede hun tørt ‘Mor må tage gode sko på. Og jakke på’.

Magen til snus-fornuft skal man lede længe efter her omkring :-p

Med bedre sko og jakke på begav vi os ud i skoven igen – og denne gang helt uden problemer. Altså udover ‘de frække brombær, der fanger Milie’ og den lidt farlige ’sum-bi’ (humlebi, red.), der kom lige rigeligt tæt på og det lille bitte bøgetræ, der altså ikke ville flytte sig, selv om Emilie insisterende fortalte det at hun skulle forbi.

Jeg er lidt i svime over hvor smukke farverne er i øjeblikket. De lysegrønne bøgeblade filtrerede lyset på allersmukkeste vis så selv om vi var ude lige i det aller hårdeste middags lys så fik billederne en fin gyldenhed.

IMG_1700 IMG_1713 IMG_1735 IMG_1743 IMG_1720IMG_1753 IMG_1774 IMG_1779

Fotokursus, lektion 14: Freelensing

1588

Freelensing er en teknik hvor man holder objektivet frit i hånden hvorved en spændende sløring kan opnås – det er ikke helt nemt at styre og det er temmelig grænseoverskridende på den måde at holde linse og hus adskilt (jeg forestillede mig i hvert fald straks at hvert eneste støvfnug i lejligheden ville hvirvle afsted og hoppe lige ind midt i al elektronikken). Det er vigtigt at være lidt ekstra forsigtig med at holde alting rent – men når det er sagt så er det faktisk også rigtig sjovt at eksperimentere med en ny teknik.

Her er et par tips:

1) Sæt F-stoppet højt og ISO’en lavt – der bliver lukket rigtig meget lys ind når objektivet er skilt fra huset så der er ingen grund til at kameraet også selv lukker lys ind…samtidig giver det høje F-stop et skarpere billede.

2) Hold linse og hus med den ene hånd og brug den anden hånd til at stille skarpt – det er faktisk det her, der er det sværeste for man mangler lidt en hånd. Det er nødvendigt at bruge manuel fokusering – på nogle linser skal man lige slå dette til (skift fra AF til MF på selve objektivet). Når der er er stillet skarpt på det ønskede objekt er det bare at trykke på udløseren og så tjekke resultatet. Ser det ud som forventet? Er der noget der skal ændres? Det her er lidt en trial and error teknik og resultatet kan godt være en smule tilfældigt – men nogle gange fungerer det virkelig.

3) Jeg eksperimenterede med både 35 mm og 85 mm og syntes at det var nemmest at stille skarpt med 85 mm – men igen, prøv dig frem – og har du ikke et udvalg at linser så bruger du naturligvis den du har, teknikken kan bruges med alle objektiver.

4) Sørg for at holde linsen helt tæt på huset – des mere du vipper den væk fra huset des mere sløring opnår du, men det bliver også sværere og sværere at opnå fokus og samtidig øges risikoen for at der kan forvilde sig støv steder hen hvor støv ikke hørere til…

5) Held og lykke 😀

16071582 1585

Fotokursus, lektion 13: Outtakes

1565

Når jeg før jul sidder og kigger hele det foregående års billeder igennem for at udvælge dem, der skal med i årets fotobog er der én type billeder, der (næsten) altid får en plads og som altid får mig til at smile og mindes den situation hvor billedet blev taget. Det er ikke de opstillede billeder hvor jeg har tænkt over lys, komposition og alt muligt andet – tvært i mod, jeg har opdaget at det er de skæve billeder, dem der fortæller en lille historie, fordi, dem, der er på billedet ikke er opmærksomme på at der bliver taget billeder af dem. Dem hvor helt spontane følelser kommer til udtryk. Såkaldte outtakes.

Billedet herover af Emilie, liiige inden hun bliver fanget af Jesper er, efter moderens ydmyge mening, ret fantastisk – jeg synes både at jeg kan se Emilies iver for at slippe væk (og en barnlig tro på at hun rent faktisk kan løbe fra sin far) og Jespers omsorg og kærlighed i den måde han langsomt fanger hende på (jaja, selvom han ikke engang er på billedet kan jeg altså se den slags…hvis ikke fotografen selv skulle overfortolke, hvem skulle så :-p ). Selvfølgelig er min tolkning farvet af at det netop var de følelser, der var i den situation – men det er jo også præcis det fine, at fange følelsen i øjeblikket og holde den fast.

I dag har været en ‘langsom lørdag’. Vi sov længe (til 6.50, det er crazy!), hyggede morgenen væk med god kaffe og puslespil, besøgte farmor og brugte lang tid på at plukke blomster og lege fangeleg. Spiste kage, kørte hjem igen og samlede flere puslespil. Malede, krammede og nød at vi ikke skulle nå noget. Kameraet har været pakket væk det meste af tiden (jeg skal nogle gange blive bedre til lige at huske bare at nyde, uden nødvendigvis at dokumentere ;-), men alligevel var der nogle virkelig dejlige billeder på SD-kortet da jeg tømte det her til aften:

Emilie plukker blomster, dufter til dem og siger enten ‘mmmm’ eller ‘puh bad’ til dem (uafhængigt af at de alle var tusindfryd):

1550

Blomsterne videregives til hendes yndlings-menneske (værsgo´, den er til dig far!):

1554

Der tumles i græsset:

1567

Midt i legen kom en ‘flyve-magime’ forbi – den blev studeret nøje:

1571

Det var varmt sådan at løbe rundt så jakken røg af…men bukserne skulle altså blive på…sagde Mor…

1575

Jeg har også et par skønne portrætter af Emilie fra i dag som jeg er virkelig glad for – men denne lille samling af outtakes indkapsler bare dagen så fint :-)

Katastrofe (afværget)

1316Klokken 10 (sharp) i formiddags gik vi igennem porten til Zoologisk Have – vi skulle skynde os ind at se aberne! Sammen med alle de andre mennesker, der også havde stået foran porten og ventet på at Zoo åbnede (eller på at aberne vågnede, som Emilie sagde) skyndte vi os igennem porten – på vej igennem svingmøllerne, med Emilie på armen og kameraet over skulderen (som altid) ramte mit kamera en søjle og selv om det ikke var voldsomt hårdt og selv om det ikke sagde knas eller noget andet væmmeligt – så var det bare sådan et af de der øjeblikke hvor man kan mærke at noget var rigtig skidt.

Sådan et blødt bump, der på en eller anden måde bare føltes som om at det var et rigtig dårligt sted at ramme et kamera…

Men aberne venter jo ikke på at mødre tjekker deres kamera så vi skyndte os videre – men fik på vej til abegrotten øje på at isbjørnene var i vandet så vi tog en lille detour. Jeg har faktisk ikke været så heldig at se dem under vandet før og især den ene lavede et vældigt show og slog kolbøtter og sparkede af på ruden med sine enorme poter – lige foran Emilie (som mente at den havde det rigtig sjovt – og det så det bestemt også ud til).

Men gru! Mit kamera ville ikke fokusere. Hverken automatisk eller manuelt. Og det ville faktisk heller ikke engang tage billeder uden at fokusere – så jeg fik ingen, hverken skarpe eller uskarpe billeder af bjørnen 😮

Efter isbjørnen så vi aberne – Emilie er virkelig fascineret af både de små babyer og den meget store og lidt uhyggelige far-abe. Sidst vi var i Zoo var han i rigtig dårligt humør og løb efter de små aber og det har hun snakket om siden (far-aben er meget-meget sur!), men i dag var han ikke sur – bare træt :-p

Derefter elefanter, søløver, pingviner…og så var det egentlig planen af gå på legeplads og over til gederne og girafferne, men Emilie var træt og sulten så i stedet spiste vi frokost og så kørte vi hjem igen – og stadig virkede det dumme kamera ikke. URGH!

Hjemme igen kom Emilie på hovedet ud i barnevognen og så gik jeg i gang med at prøve at finde ud af hvad der var galt med objektivet. En tilsvarende (brugt) linse koster omtrent 300 dollars så jeg besluttede at prøve om jeg kunne fikse den selv. Umiddelbart måske ikke den bedste ide i verden:1315De er små, de skruer der! Og en ting er at skrue dem ud – noget andet er at huske hvor de kom fra og skrue dem i igen…

Den gode nyhed er at jeg faktisk tror at det lykkedes! Der er i hvert fald fri bevægelighed for den problematiske metal-ring igen! Phew…

Jeg brugte tips og vejledning fra denne tråd :-)

Ps: Det lykkedes faktisk at tage et enkelt billede af isbjørnen – ikke verdens bedste billede, sådan rent fototeknisk – men er bare vildt imponeret over de kæmpe labber…1310

Fotokursus, lektion 5: Naturlige linjer

Nøj, der er meget fotokursus på bloggen lige nu! Jeg er helt vildt med det – og så har jeg jo samtidig haft ferie så jeg har haft dejlig meget tid til at tage billeder 😀

I min lektion om komposition er der maaange lektier! Ind til videre har jeg prøvet at bruge det gyldne snit og anerledes vinkler – i dette her billede har jeg ikke brugt nogle af delene :-p

Til gengæld har jeg prøvet at bruge de linjer som var i det lille legehus, som Emilie syntes at det var hyggeligt at sidde i, til at skabe en naturlig ramme. Lektien hedder ‘naturlige linjer’ og det er jo i sagens natur ikke et begreb, der kan bruges i ethvert billede, men når situationen er til det er det en god ide at tænke over om de linjer, der er i et billede rent faktisk er henholdsvis lodrette og vandrette – jeg bruger fokuspunkt-gitteret som kan ses når man kigger igennem linsen, til at tjekke hvorvidt horionten fx er vandret eller, som i dette tilfælde, at de lodrette linjer i legehuset er parallelle med billedets kanter :-)

Fotokursus, lektion 4: ISO og lysbalance

ISO! Eller lys-sensitivitet. Jeg synes at det er lidt svært at finde ud at indstille lys-sensitiviteten så billederne bliver lige nøjagtig tilpas belyste…men altså, kort fortalt handler ISO om hvor følsomt kameraet er over for lys.
Jeg har tidligere altid taget billeder med ISO’en i automatisk indstilling. Teorien er at des mere lys, der er til stede, des laver ISO er nødvendig. Hvis det er mørkt, fx indendørs, skruer kameraet op for ISO’en og vupti; fine, lyse billeder er resultatet.
MEN! De lyse billeder har en pris. Herunder er et billede med lav ISO (=200) (øverst) og et billede hvor ISO’en er sat til 3200 (nederst). Kan du se forskellen?

Lad os lige zoome lide mere ind på billedet af Emilie. Med en lav ISO er billedet skarpt selv om jeg zoomer rigtig meget ind:

Med en højere ISO er billedet grynet. På fotografisk hedder det ’støj’. Jeg vil gerne undgå støj! Det kan gøres ved altid at bruge den lavest mulige ISO-indstilling. Som tommelfingerregel kan man sætte ISO’en til 200 eller 400 hvis man er udendørs og der er masser af lys, lidt højere hvis det er mere dunkelt.

For at billederne ikke skal blive for mørke når ISO’en er lav kompenseres fx ved at øge lukkertiden. På billedet med lav ISO er lukkertiden 1/10 sekund hvorimod den på billedet med den høje ISO er sat til 1/150 sekund.

Hvis jeg havde brugt den længere lukkertid sammen med en høj ISO ville billedet blive helt hvidt fordi der ville blive lukket alt for meget lys ind. Omvendt ville den meget hurtige lukkertid sammen med en lav ISO resultere i et meget mørkt billede.

Dybest set handler det om at finde en balance (mellem ISO, lukkertid og F-stop) – i første omgang bekymrer jeg mig ikke om F-stoppet, men kompensere udelukkende for en ændret ISO-indstilling ved at øge eller reducere lukkertiden. Prøv det 😀

For at det ikke skal være løgn vil et digital kamera faktisk gerne hjælpe dig – det er nemlig i stand til at måle lys-balancen (kender ikke lige fag-termen her, men funktionen er smadder smart alligevel).

Den der lille skala, som i hvert fald på mit kamera kan ses både på skærmen og nederst nå jeg ser igennem linsen fortæller om jeg er i nærheden af en god balance. Den lille sorte dims, der på billedet er ved 1-tallet viser at denne indstilling er en smule overbelyst. Det optimale er at ramme ca. 0 – dvs at jeg i dette tilfælde kan skrue lidt ned for ISO’en eller op for lukkertiden. En gang imellem synes jeg dog faktisk at lidt overbelysning kan se rigtig godt ud, men det er en vurderingssag fra billede til billede.

Omvendt er jeg sjældent interesseret i mørke billeder – hvis den lille dims er til venstre for 0’et betyder det at billedet bliver mørkt og så må der stilles på funktionerne for at lukke mere lys ind.

Opsummering: Essensen af denne lange smøre er at det er en god i de at prøve at bruge så lav en ISO-indstilling som muligt for at undgå grynede billeder – kompensér ved at stille på lukkertiden (eller F-stoppet :-) ).

1 2 3 4